El inicio de esta canción es tan lento y discreto, que por momentos parece que no ha empezado y no pasara mucho. Como la carrera de Foals, donde pocos sospechaban que podrían madurar tan rápido, y explotar en solo dos discos de la misma manera que esta canción, que va creciendo y creciendo hasta perderse en un mar helado de solos de guitarras y coros urgentes para darnos una de las canciones mas memorables de este año.
La melancolía es sin duda el sentimiento que mejor saben expresar los de Stornoway hasta la fecha. Sus letras tristes y taciturnas se combinan con melodías generalmente alegres para crear uno de los sonidos que si bien no es muy original, resulta ser refrescante. Stornoway son sin duda una de las sorpresas del año, y que esperamos sigan por ese camino.
La sorpresa fue mucha cuando a menos de un año de la salida del Journal For Plague Lovers, los Manic Street Preachers anunciaban un nuevo disco, el décimo ya en una carrera de casi veinte años. Sucesor espiritual del Everything Must Go y el Send Away The Tigers, Postcards From A Young Man empieza con este gran single, una típica canción épica de la banda galesa más grande que haya existido.
«It’s you heart that gives me this western feeling»
Muchos grupos que empiezan en su primer disco de la manera más clásica, con solo guitarras y bajos, y logran encontrar el éxito, gastan el dinero en instrumentos nuevos. Muchos de esos incluyen sintetizadores, teclados y demás cosas para expandir su sonido. Algunos lo hacen bien, otros no. Foals son la muestra perfecta de como evolucionar en solo un disco y hacer uso del dinero y experiencia ganados con el primero. Nunca tan bien hecho como en esta canción.
Difícil que bandas de Irlanda del Norte logren hacerla en grande en el plano internacional. Si bien los de Two Door Cinema Club todavía no pueden cantar victoria, creo que los resultados de su primer disco han sido muy satisfactorios. Ya con varias canciones en el conteo del año pasado, este año se hacen presente con esta. Ojala no sea el último año que los tengamos en el top.
Cuando tu primera banda es considerada una banda de culto y de esas que dejan huella para la historia, siempre es difícil hacer tu lucha después de que esa banda termina. Que le pregunten a Carl Barat, que después de haber empezado bien con Dirty Pretty Things vio como todo se derrumaba, y ahora como solista la cosa tampoco ha mejorado mucho. Eso si, esta canción no tiene la culpa, ya que esta ahí junto a las mejores que Carl ha compuesto.
Una demostración total de lo que es un grupo democrático en toda regla. Aunque casi siempre Blaine Harrison ha llevado los reflectores dentro de los Mystery Jets, nunca ha escondido que todo es un gran esfuerzo colaborativo, y eso se nota y benefició al último disco de la banda, Serotonin. Ejemplo esta gran canción cantada por el bajista, Kai, que se cuela en nuestro top 15.
«I find no comfort in what my mind can’t comprehend»
Gran regreso en forma de The Wombats con esta canción, que es el primer single de su muy esperado y ya demasiado demorado segundo disco, This Modern Glitch. Típica canción con sonido Wombat aunque ahora han encontrado los sintetizadores (como casi cada banda en los dos últimos años) y parece que les darán un buen uso.
Último single lanzado de The Family Jewels, disco debut de la señorita Diamandis, relativamente exitoso y que se logro colar en las listas de varias publicaciones a lo mejor del año. Una de las canciones mas viejas de Marina, el demo lo llego a regalar en myspace por allá en los tiempos en que nadie sabía de ella.
Tal vez si Ash hubieran seguido sacando discos de la manera tradicional, con unos tres o cuatro singles y mucho mayor promoción para estos, esta canción hubiera logrado impactar las charts británicas. Pero ellos ya no siguen ese formato, y sus 27 singles en un año limitaron un poco que alguno de ellos pudiera destacar. Probablemente, este hubiera sido el mas exitoso de ellos.
Seguramente el punto mas alto de la hasta ahora incipiente carrera de Mirrors, es esta canción. Reseñas cortas pero positivas en casi cada blog considerado «in», y en muchas otras publicaciones y revistas han hecho que se despierte un poco de interés por esta banda de Brighton que si a mi me preguntan, son una de las que hay que seguir en el 2011.
Sin duda el punto mas alto del segundo disco de Bombay Bicycle Club es esta canción, donde Jack Steadman, Ed Nash y Jamie McColl demuestran que los tres le pueden dar a la guitarra y bajo bastante bien y sus habilidades les dan para ser un grupo que sobresale del monton, además de que demuestran su adaptación a diferentes ritmos. Hay Bombay para rato.
«I have only one regret. I never lived my life at its best»
Muchos creen que Egyptian Hip Hop representan el futuro de la música en Manchester. Otros argumentan que su aparente desinterés en provocar una impresión en la audiencia les pasara factura. Alguno mas piensa que antes de componer canciones, deberían al menos peinarse. Otros simplemente creen que su música es genial y toda una bocanada de aire fresco. Rad Pitt es una canción que en un mundo ideal, sería hit internacional, por lo que es un gran comienzo. Su interpretación musical es casi tan adecuada como su magistral y melancólica letra, que parece tan impropia para un grupo cuyos miembros seguro todavía tienen problemas para entrar a ver películas clasificadas para mayores de edad en el cine.
Gran regreso a la escena musical de los chicos de Morden, barrio ubicado en los suburbios del sur de Londres. En el tiempo que paso entre su primero y segundo disco, los Good Shoes cambiaron de bajista y parece que el cambio fue bueno, porque esta canción tiene un bajo bastante poderoso que lleva a la canción de principio a fin a convertirse casi en un clásico. Lastima de tan horrible video.
Después de convertirse en favoritas del público y la crítica, The Pipettes tuvieron una muy turbulenta fase al segundo disco. No menos de cinco cambios de integrantes (la despedida de Becky y Rose las mas importantes) y muchos años y retrasos en el segundo disco le pegaron duro a toda su reputación. Tampoco ayudo mucho que el segundo disco trato de integrarse a la ola de revival ochentero y sin mucho éxito. Pero esta gran canción nos demuestra que Monster Bobby y las hermanas Saunders (Ani uniéndose a Gwenno como la cara del grupo) pueden escribir grandes canciones.
AwayFromHere 